西画名家-袁洁
2021-01-07 11:02:11
袁洁 艺术流派：油画 所在地区：保定
袁洁 河北工艺美术职业学院副教授
河北美术家协会会员
河北省女画家学会常务理事
保定青年美协副主席
保定女画家协会学术委员会成员
河北省美术研究所副研究员
近年艺术活动：
2015 年 9 月《丰饶的土地》纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利 70 周年河北省 美术作品展览优秀奖 河北美术馆
2015 年 11 月《天际》河北高校师生作品展 河北大学美术馆
2016 年 5 月《塬》第二届中意青年艺术家联展 奥加美术馆
2016 年 5 月艺术到家——十四名家邀请展 艺术到家美术馆
2016 年 8 月壶《那年二月》京西百渡太行人家保定市青年美术家协会首届美术精品展获一等 奖
2017 年 1 月 1 日“Tranquil Moments 静谧时刻”京津冀邀请展 北京亮马美术馆
2017 年 1 月 8 日“印记——2017 七人作品联展” 当代美术馆
2017 年 3 月 7 日《秘境系列四》“春醒”--2017 中国女画家作品展 河北美术馆
2017 年 3 月 8 日《浅秋入梦》保定青年美协首届女画家作品展 保定博物馆
2017 年 3 月 “视域原”保定青年美协油画 名展 保定博物馆
2017年4月《秘境系列》2017中国当代艺术联盟年度大展 北京上上美术馆
2017 年 4 月《时空系列一.二.三》保定女画家协会首届美术作品展
2017年7月《玉桀锦耀》河北当代青年画家六人联展 石家庄国鼎美术馆
2017 年 9 月《时空系列一》《迎十九大三度空间---京津冀青年美术作品展》巡展 雄安新区风云艺术馆 北京炎黄艺术馆 石家庄美术馆
2017 年 9 月《秘境系列》河北省美术研究所油画院首展
2017 年 10 月《时空系列四》合相门——2017 当代中国油画艺术延伸展
2018年4月《改革开放40周年—保定青年美术作品展》路美术馆
2018年5月“心传”—河北工艺美术职业学院师生作品展暨2018届毕业生作品展
2018年6月《落实十九大精神，讲好保定故事书画展》保定路美术馆
2018年12月,《界》意世界2018全国当代绘画作品展 天津滨海美术馆
2019年3月“庆祝建国70周年-春歌·2019保定女画家美术作品展
2019年5月作品《红房子之一》 起航100油画提名展山东·青岛·朗艺美术馆
代表作品
《 秘境系列二》
60x105cm 麻布油彩 2015年
60x105cm 麻布油彩 2015年
《浮生系列》之二
120x100cm 麻布油彩 2017年
《骄阳》
80x140cm 麻布油彩 2013年
《那年二月·春的气息》
120x150cm 麻布油彩 2016年
《时光静好系列之红日》
82x100cm 麻布油彩 2017年
《时光静好系列之那片白桦林》
60x105cm 麻布油彩 2017年
《时光静好系列之浅秋入梦》
60x210cm 麻布油彩 2015年
《时光静好系列之似水流年》
60x105cm 麻布油彩
《时光静好系列之霞》
80x140cm 麻布油彩 2018年
《时空系列六》
100x120cm 麻布油彩 2017年
《时空系列七》
120x150cm 麻布油彩 2017年
《时空系列四》
100x120cm 麻布油彩 2017年
《时空系列五》
100x120cm 麻布油彩 2017年
《听风》
120x100cm 麻布油彩 2016年
《雪后》
72x60cm 麻布油彩 2009年
《雪夜》
80x60cm 麻布油彩 2018年
《一树花开的夜》
60x120cm 麻布油彩 2016年
《幽》
60x90cm 2017年 布面油彩
《远方》
140x240cm 麻布油彩 2019年
收藏热线：13932266746
艺术评论
钥匙在握
——对一个油画家袁洁的线性梳理
文／贠冬鸣
（河北美术研究所所长，著名策展人，评论家）
（河北美术研究所所长，著名策展人，评论家）
大脑统领四肢，也就是说思想决定行动。从这种层面看，当下的艺术家大都停留在技术层面，是或高级，或尚可，或拙劣的工匠。当然，这和平日人们所说的“工匠精神”，是两个概念。
众所周知，吴冠中先生的散文，蜚声画坛。但细究起来，也仅仅是遣词绝妙且意味深长，里面所涵盖的艺术思想，是少之又少的。譬如，风筝不断线，笔墨等于零。或属基本常识，或逻辑经不起缜密的推敲。
袁洁的艺术行旅，是摇摇晃晃的，甚至有时踉踉跄跄。但是，她知道行进的方向是何处，知道前面的路哪里荆棘密布，哪里险象环生。因此说，她是备足旅行精良装备的“驴友”。她的看似不经意，却时时袒露心迹的艺术随笔，就明明白白证实了这一点。譬如她说：“曾迷恋过写实具象，但渐渐发现绘画其实是在绘心，以心绘物，无论任何题材手段技法皆是如此。越来越喜欢内心的独白，点、线、面的穿插，缤纷的色彩，冷暖的交织，颜色的对抗，想来应该是缘于孤独，缘于内心的渴望，越孤独越艳丽，看似矛盾于我却又是完美的结合，我认定那些绚烂的背后，必定是独上高楼的清冷。”她还说：“……那神秘深邃的安静似乎关联着某种无人知晓的境地，和某种神秘的力量。自小就对宇宙有着一种莫名的敬畏，随着年龄的增长越发如此。最近几年的画面更是自然不自然的流露出这样的气氛。那可能是我内心想要表达的一种疑虑，对于人与自然与宇宙的不确定感。“每每袁洁画面所呈现的生疏感，是时下尤为稀缺的。关于此点，袁洁解释说：“画面的追求从具象慢慢提炼概括，形于色，关乎情感，关乎情怀。曾尝试过很多次做小稿，却每每放成大稿后失败。往往失去了画小稿时的鲜活与生动，就此放弃。”袁洁的这段话，还可以解释成情感的宣泄，是无法复制的。朱德群说过，艺术家要忠诚于自己的情感。从这个层面来看，袁洁大体做到了。
常被刘亚洲上将引用，前人总结的精辟的一段话。大意是“小战靠战术武器，中战靠国力，大战靠战略思想”。从这种角度说，袁洁的艺术探究较之普通艺术家，是迥异和判若天渊的。她首先具备的是战略思想，然后才是战术的实施。不打无准备之仗，不打无把握之仗。她的“小稿”鲜活与生动，也是始于“内心想要表达”和“慢慢提炼概括”的，而非中国画中的常用术语“胸有成竹”。
山地，出现在袁洁画面的频率最高，其次是街巷及花卉。然而，袁洁并不拘泥山地的地理属性，岩石、植被、树木的形状与自然色相，她往往减弱或强化，因此其笔下的景观是意象化的，是她率真的甚至荒诞的臆想。袁洁将眼中万物统统加以浓缩或高强度的膨化，进而让万象趋向流动，趋向炫目，趋向斑斓。平日看去性情寡淡的她，仿佛瞬间成了大地主宰，画面处处呈现的是人迹罕至的混沌境界，亦纷呈不可遏制的霸悍之气。
保定虽与首都近在咫尺，却游离于艺术中心的旋涡之外。那么，时日的寡淡，并未消磨掉袁洁对艺术的执着与认定。大道无朋。笔者与袁洁交往不多，但觉得其艺术形状是孤寂的。是慎独，才使她的艺术思想由朦胧变得愈发清晰，进而画面才波澜壮阔才有时排山倒海。具体说道袁洁笔下保定周边的村舍，譬如街巷、砖石、瓦舍、树木和线杆，已经完全脱离开自然属性，而是由画家自行设置。对色彩的施用，袁洁同样是随心所欲和信马由缰的。
洞察宇宙，进而天人合一，便是艺术的王国。从这种意义来说，袁洁的抽象性绘画，便是思想遨游的产物。其此类画作大多似娴熟敬业的泥瓦匠，笔道和色块的垒砌虽纵横交错，却是按照蓝图图纸操作的。垒砌时那份畅快淋漓，是对自己所认知世界的决堤般的表述，更是自己内心真切感受的驱使。中国抽象艺术先导者吴大羽曾提出“势象”概念，并深深地影响了弟子朱德群、赵无极和吴冠中。而这种理论，至今仍畅通无阻。而袁洁的艺术创造，亦是不自觉地遵循着“势象”仪轨。袁洁的画作无中无西，又都涵盖中西。其虽为女子，却颇具胸襟，因而才格外超脱，才融会贯通。然而，超脱则意味着放弃和牺牲。这也是袁洁极少入选重要展览，未能跻身某种方阵的深层原因。
只要将色彩赋予灵魂，让笔触融入生命，便意味着拿到了开启艺术之门的钥匙。从这种层面说，袁洁已经钥匙在手。诚然，袁洁艺术创造的自由，是相对而非绝对。其画面秩序还稍显紊乱，其笔触间或尚存迟滞元素。但瑕不掩瑜，袁洁的实际和心理年龄都还青嫩，其未来该是一片光明的……