焦墨画三杰 | 中国焦墨画简史及马培童焦墨绘画特点

2024-01-29 17:03:02

山西平瑶.和马家大院采风写生

中国焦墨画简史及马培童焦墨绘画特点

焦墨为含水量极少或不含水分的墨汁，即浓墨之杰为焦。焦墨画是用纯焦墨而不借助水的渗透作用的一种画种。焦墨画画法作为中国传统国画技法，其历史源远流长，五千年前的彩陶就是焦墨法，隋唐时期兴起的壁画基本上也是焦墨。到了北宋，虽有了水墨的浓淡变化，也仍以浓墨为主。真正把焦墨画作为全新画种来考证的，是自明末清初的程邃开始发展起来的。程邃流传下来的焦墨山水画仅存几幅，但却在中国焦墨山水画史上可谓独领风骚。程邃之后，当代著名国画家张仃继承并发展了程邃的焦墨山水，使此新型画种更为成熟。当今马培童集焦墨山水画之大成，开创了焦墨山水新岩画人面皴和焦墨刻石皴两大新型画种和皴法，使焦墨画得以发扬光大。

程邃焦墨山水

张仃老师焦墨山水

马培童刻石皴汉画佛像

第一、

墨分“焦、浓、重、淡、枯”五色，焦墨比浓墨更黑，为五色之首。只用焦墨做成的画视为全焦墨，也即是焦墨画。

传统认识中，焦墨画常常只被视为一色。其实，焦墨至少可区分七个色度，即有墨点、墨线、墨块、墨枯(快速擦过的焦墨边缘处或较薄的棵粒状部分)、黑灰色(焦墨枯笔中的则锋重笔效果)、浅灰色(焦墨枯笔中的侧锋轻笔效果)和中灰(指在浅灰色中偶尔出现的墨点或墨线，其色度介于浅枯与灰枯之间)。焦墨画七色的对比要极为丰富，充分表现出黑白鲜明的极致之美。

第二

焦墨画法在古代己数千年画史中一度只被视为众多技法中的一种，直至明末清初，程邃才用全焦墨作画。程邃的代表作《千岩竞秀图》“粗乱错综，笔墨俱乱”，“追求荒朴古茂意境，融入金石意味”，“视若枯燥，意极华滋”，在中国画坛上首次真正意义上开创了中国焦墨山水画种，其本人成为了焦墨山水画的鼻祖。

与古代相比，程邃的焦墨山水画有几大特点：一是全焦墨，画面表现出来的效果都是焦墨所为。二是以焦墨枯笔法为主，焦墨写意韵味浓厚。三是画面简略，属于典型的传统文人画风。

程邃所创的全焦墨写意画，风格独特，实为前无古人的创举。

画家马培童焦墨山水画的创新以黑山岩画和人面岩画来创新新岩画人面皴法。

《千岩竞秀图》是中国明代画家程邃的国画作品。该画为立轴，纸本，水墨，纵29．5厘米，横22．7厘米，浙江省博物馆藏。

张仃老师焦墨山水作品

马培童黑山新岩画创作

第三

张仃焦墨山水画考析，其实在清代画坛中有诸多艺术家均运用过焦墨枯笔，但大都把其视为一种技法，与水墨渴笔一样混合使用，从而失去了发扬光大焦墨山水画的历史机遇。真正再对焦墨山水画有继承创新并发扬光大的，是现代大美术家张仃先生。张仃(1917-2010)，号它山，当代著名国画家、漫画家、壁画家、书法家、工艺美术家、美术理论家，被誉为“20世纪大美术家”。

张仃从事焦墨山水画创作整整29年，他在继承程邃焦墨写意风格的基础上，实现了焦墨写生的新高度。张仃的主要成就表现在三个方面：一，张仃用全焦墨七色，从而把焦墨色度组合发挥到了极致;二，张仃克服了焦墨自身的滞涩，一改焦墨枯笔线条的传统样式，使线条十分醒目，因此丰富并发展了焦墨技法;三，张仃用焦墨写生，把写生直接当成创作，这为画艺创新变法提供了新的成功范例。

马培童焦墨焦彩山水

马培童黑山新岩画人面皴法

第四

马培童焦墨的山水艺术特点

是，程邃开创了焦墨山水画种，张仃又把焦墨山水画提升到了新的高度，两位大师的崇高历史地位及对中国画坛的伟大贡献是毋庸置疑的。但从文艺批评的角度上讲，我们要对大师们理性崇拜。殊不知，此大师之失正是彼大师之所得：程邃的文人写意境界非张仃写生创作可以比拟;反过来张仃写生创作的丰富程度也是程邃不可比拟的。

因此我们理应知道，要继续提升焦墨写生写意的广度和高度，存在大有可为的余地。“焦墨山水画的潜力还远远没有发掘出来”，这话是张仃说给近代美术大师黄宾虹的，今天或许可以用在张仃身上，毕竟艺无止境。著名焦墨山水画家、被书画界荣称为“中国焦墨画当世第一人”马培童，便是焦墨画实现历史跨越的推动者。

马培童1956年生于江苏徐州沛县，现为香港画院院长，中国国家画院访问学者，原香港美术家协会主席，中国焦墨（刻石皴）新岩画（人面皴）创始人。

马培童的艺术创作精髓，在于他创造出了前无古人的“刻石皴法和新岩画人面皴和沙漠风凌皴法”。马培童巧用刻石刀法转笔法的用笔刻在宣纸上，速度、用力的轻重、含墨量多少、笔锋的变化、线条的粗细和灵活的皴擦，和毛毛虫笔法显示出浓淡、虚实、明暗、远近，并且突破了用焦墨画用笔难点，形成了把石雕刻在宣纸上的刻石皴法的焦墨画。这在焦墨画的历史演变中尚属第一次。

马培童的柬埔寨吴哥窟《逺古的呼唤》焦墨画被中国美术家协会收藏，作品中融合了具象、意象、抽象三结合，把中国几千年的文化历史融进去，墨点、墨线、墨块、墨枯、枯淡色、浅枯灰及中枯灰七色俱全，技法丰富。特别是把甲骨文、岩画、12生肖、皮影、剪纸、民族舞蹈等等融合进去更充分体现了马培童焦墨画刻石皴法的用笔技法的空前成熟。马培童画佛常用皴法以汉画像石刻刀法转换笔法，显示了石雕的佛像刻在了宣纸上，凹凸部阴阳留白形成，线弯曲自然，常用逆笔峰刻线，笔锋重落轻推枯擦形成，较重焦浓枯逐渐过渡，用中锋笔尖到笔肚似刀刻一样推进，粘而非粘纸面。不同的线条表现不同的笔法刻线，形成动感表现出刚健浑厚，又能刻画出润泽秀美，写实写意工笔的完美融合。

古今贯通”是马培童在焦墨画领域取得的又一重大突破。“外师造化，中得心源”，马培童通过多年的读万卷书，行万里路采风、写生和习练，坚持用焦墨写生，积累了大量的创作素材，并将自然景象加工为艺术形象，在继承中国传统焦墨画用墨写生创作的基础上，又吸取了汉代石刻、汉画像石刻拓片，写意的造型手段，努力刻画万物的形态和自然的真貌，从而形成了自己独特风挌的焦墨画。

比如，今年在埃及写生采风，展出了焦墨画沙漠中的石雕文物，在笔法上又独创沙漠风凌皴法，展现了古埃及用焦墨画表现的特殊技法，这又是马培童的一大创举。作品用全焦墨表现金字塔，法老和艳后，借助“散点透视”的结构技巧和汉画像石刻写实和写意风格，使画面既刻画出高远、深远、平远、迷远、阔远、幽远等“六远”效果，又使布局抑扬顿挫、犹如华章。

马培童的焦墨画将古埃及的传统写实写意风格，表现出焦墨画的高雅古朴、润泽秀美的写意风格大胆融合在一起，成功实践了古今贯通的大胆创新。焦墨画作品兼容并蓄和融会贯通中做到了别出一格的高远境界，同时创建彰显个性风采的独门体系，可谓青出于蓝而远胜于蓝。

马培童汉画作品

马培童刻石皴人面皴法

马培童刻石皴，作品由中国美协收藏。

马培童埃及写生

第五

马培童的艺术成就

张仃先生虽然在继承和完善程邃焦墨写意风格的基础上，实现了焦墨写生风格的突破，但仍存在技法和表现力上的局限。张仃的焦墨山水画多是北方大山的雄浑悲壮和高原广漠的旷达苍茫，线条粗犷，气氛浓郁，作为一种特殊技法，焦墨法只有达到反映万事万物和大自然全貌的程度，方可称之为一种独立、成熟的绘画技法。

马培童非凡艺术成就，就在于他在很大程度上完善了焦墨画体系，主要表现在两个方面：一是用焦墨表现自然万物和“真善美”的全貌，极大提升了焦墨画的广度和深度，创作了黑山岩画人面皴法，使焦墨画的写生创作特点表现到了极致，可谓实现了焦墨大成，二是古今贯通”，开创了焦墨画刻石皴法，使传统焦墨技法得到了空前丰富和升华。

马培童应用炉火纯青的焦墨刻石皴技法，提高了真正意义上的焦墨画表现法，将焦墨画的潜力得以充分挖掘，使焦墨画种首次以成熟画种的面貌展现于中国画坛，实现了中国焦墨画的重大突破和历史性转折。

作品讲究画境、画意、画思，表现深邃思想和高尚情趣的作品，才是真正的大作。马培童焦墨画由狭隘定义引向广泛实践，赋予焦墨画以深沉而崇高的灵魂和绚丽多姿的情感，对焦墨画进行有血有肉地人格塑造，既超越了程邃传统文人式的出世态度，又继承并发扬了张仃为巨木传神、为江山立传的入世精神，大作之意，便基于此。

马培童创作（大地富豪）

马培童刻石皴法（吴哥写生）

马培童刻石皴法（云岗石窟写生）

马培童埃及写生

第六

马培童焦墨画的收藏价值

具有收藏价值的艺术品，一般都要具备三个要点：

一

是“名品”。参加过大型展览、得到过大奖、被权威机构或个人收藏的名家，其作品一般都受到收藏家们的青睐和追捧。

二

是“精品”。有时候虽然画家名气不大，但其作品技艺精湛，艺术水平很高，也具有很大的升值潜力和收藏价值。

三

是“稀品”。清末和辛亥革命前的油画作品很少，因此很珍贵，有的甚至是国宝，必须由国家收藏。物以稀为贵，稀品乃绝品，当然会受到收藏家的青睐。

马培童的焦墨画曾在全国各大画展中获金奖多次，作品中国美协收藏，被柬埔寨，泰国，马来西亚，阿尔巴尼亚，埃及，等收藏。入选中国八大美院临摹范本，由北京工京美术出版出版发行，其中一幅焦墨山水画代表中国非遗参加韩国冬奥会画展上赠送礼品，被韩国领导人收藏，其本人也被授予“中韩文化大使”荣誉称号。还受于阿尔巴尼亚东方艺术勛章。在艺术界引起了巨大反响，权威机构更是颁发了较高收藏价值评定证书。究其原因，正是其作品符合收藏品的一般特点和价值规律。具体说马培童焦墨画有以下特点：

一、具有个人风格和稀有性。当今书画界从事焦墨山水画创作与研究的画家本身就不多，焦墨画精品更为稀少，明代程邃和当代张仃等大师们流传下来的作品也很少。马培童不但创作出焦墨画吴哥石窟佛陀画精品，其独创的焦墨刻石皴法和人面皴焦墨画更是前所未见、历史首创，其收藏价值不言而喻。

二、影响力大。作为焦墨山水画集大成者的马培童，将焦墨画的境界推向了一个新的历史高度，其艺术成就已在历史发展的对比中得以凸显，在当今艺术界和社会上也得到广泛推崇，广大收藏机构和收藏家对其作品的追捧系情理之中。

三、艺术水平高。马培童的作品突破了前人技法与风格的偏颇和局限性，不但画技精湛，而且画意深沉、富有灵魂，而且还蕴含着作者大胆创新、质朴淳厚、刚毅倔强、博大雄浑的人生境界，给人以赏心悦目、心灵升华之感。

2024、1、8、佛缘论语

马培童创作大型（丝路佛光）之一